01 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Snabb titt:
Vad heter det? Kuba (uttalad Koo-BAH) trasa
Var är det ifrån? Kuba-kungariket i södra Centralafrika. För närvarande Demokratiska republiken Kongo.
Vem har det? D. Bryant Archie, rum och styrelse, den lastade stammen, AphroChic
02 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Textilvävning är bland de äldsta mänskliga hantverk. Över hela världen har metoderna för vävning, färgning och dekorering uppstått och utvecklats tills det enkla skapandet av tyg har blivit ett av de mest mångsidiga och varaktiga uttrycken av mänsklig kreativitet. Liksom så många uppfinningar är det lätt att föreställa sig att det började från enkel nödvändighet, antingen att hålla sig varm eller skydda mot elementen. Och vi kan vara lika säkra på att dessa behov snabbt förenades med behovet av att dekorera tyg för att uttrycka sådana saker som religiös tro, civilstånd och rikedom. När det hände upphörde vävning att vara en rent utilitaristisk process och blev ett kommunikationsmedel och en konstform. Kuba-folket i Centralafrika blev mästare i den här konsten, och den tyg som de producerade har blivit en favorit internationell designtendens som introducerar världen till Kuba historia och kultur.
03 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
I delen av Centralafrika som nu är Demokratiska republiken Kongo, omger Kasai, Lulua och Sankuru floder en frodig blandning av skog och savanna (1). I början av 1700-talet såg detta område, som redan var hemma för BaTwa, Lele och Njembe, bland flera andra etniska grupper, ankomsten av Bushongo ("kasta människornas folk"), ledd av Shyaam a-Mbul en Ngoong-Shyaam (ibid). Enligt muntliga traditioner var Shyaam den adopterade sonen till en lokal drottning som hade rest utomlands till Pende och Kongo nationerna. Återkommer upplyst från sina resor deponerade Shyaam en annan lokal härskare och förenade regionen under hans ledning (ibid.).
04 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Kuba-riket som Shyaam byggde består av arton separata bantu-talande etniciteter, inklusive Ngeende, Kel, Pyaang, Bulaang, Bieeng, Ilebo, Idiing, Kaam, Ngoombe Kayuweeng, Shoowa, Bokila, Maluk och Ngongo, konsoliderade kring Bushongo 2). Den nya staten fick namnet "Kuba", som betyder "lynnets folk" av Luba, en grannstat (3). Shyaam introducerade nya regeringsformer, där en vald Bushongokon ansvarar för ett parlament som består av officiella representanter för varje Kuba-etnicitet. Aristokratiska titlar upp till och med kungens kung upphörde att vara ärftliga och tilldelades på grundval av meriter (4). Kraftig konkurrens om dessa positioner var en av de stora krafterna bakom den fantastiska utvecklingen av Kuba-vävkonster.
05 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Med så mycket av regionen förenade under Bushongo började Kuba-riket snabbt blomstra. Välbärna lånare stödde mode och konsten som i sin tur ökade sin status och ökade chansen att bli uppkallad till ett högt inlägg. Som ett resultat blev Kuba-hantverkarnas ansträngningar sofistikerade och varierade, inklusive masker, ndop-statyer (inte förväxlas med den sydafrikanska Bamileke ndopduk) och textilier. Bland modern konstforskare har "Kuba art ... jämförts med den för Pharonic Egypt, Augustan Rome och Imperial Japan." (5). "Konservatorer har noterat nästan alla typer av Kuba-konst för komplexitet och expertkonstruktion, men få har fick så mycket beundran som sina anmärkningsvärda textilprodukter.
06 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Bland Kuba verkar konst som vävning syftet med att skapa en gemensam kulturell identitet mellan de olika grupperna som utgör riket. Varje stam i Kuba har sin egen stil av vävning, vilket bidrar till det fantastiska utbudet av textilier. Ändå passar alla stilar i en större ram som definierar vävkultur för hela riket.
07 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Alla Kuba-textilier är vävda från Raffia Vinifera Palm-plattan (6). Av den anledningen kallas Kuba-duk ofta Raffia-duk, även om Kuba övade vävning före introduktionen av denna växt till traditionen (7). Före tillverkningen samlas fibrerna och avlägsnas för hand eller med en strippkam (8). De vävdes sedan i tyg på en enda häftväv som är unik för Kuba och placerar vevets ansikte mot väven i en fyrtiofem graders vinkel. Vid denna tidpunkt torkas ibland ibland eller behandlas ytterligare för att mjuka tyget innan du går vidare till nästa steg. Där vissa andra kulturer tilldelar vävning helt till kvinnor, bland Kuba, är arbetet med textilproduktion uppdelat mellan könen. Män har uppgift att väva och färgning av basduk medan kvinnor är ansvariga för brodering och koppling av bitar för att skapa färdig produkt.
08 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Det finns fyra stora tekniker för att producera färdig Kuba-duk: broderi, applikation, lapptäcke och färgning. Kuba broderi kan delas upp ytterligare i snittat, oklippt och öppet arbetssorter (9). Klipphackbroderier, ofta kallade "Kuba Velours", har en sammetliknande konsistens medan den okända variationen visar liknande mönsterverk med ett platt utseende. "På öppna arbetsbroderier skapas mönster genom att ta bort varv eller väftelement i basduken, sedan brodera runt och genom dessa förluster för att förgöra och förhindra upplösning (ibid)."
09 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Applique och patchwork tillvägagångssätt är spegelbilder av varandra. Den förstnämnda kräver att man lägger ytterligare bitar av tyg på en basduk för att skapa en mönstrad effekt. Det sistnämnda innebär att skärstycken av basduken skärs för att skapa mönstret och sedan fylla i luckorna genom att klistra fram eller bak på basduken med tyg i form av det saknade stycket (10). Det är möjligt att patching tekniken började på grund av bräckligheten i tyget som rev ofta, vilket kräver konstant reparation. Som meningar blev knutna till formerna av reparerade lappar, blev patchprocessen en konst i sig (11). Slutligen färgas Kuba-material ofta, antingen genom att juxtapera färgade och otydda tyger eller genom att färga bitar av sockerrör som har fixerats till basduken (12).
10 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Mönster som används på Kuba-duk återspeglar Kubas folkets gemensamma religiösa övertygelse. Kuba tror sig vara barnen till det övernaturliga varet Woot, själv en son till Bumba, himmelfadern och jordmodern. Woot var uppdrag att undervisa kultur för människor, ett projekt som involverade vävning inte bara som en funktionell strävan, men som ett användbart sätt att förstå livet (13).
11 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
En gåva från jordmor till Kuba, vävning var inte bara en grundläggande del av kulturen utan en utföringsform av korsningen mellan kultur och natur. Vissa 2-delsmönster som "L" och "V" förekommer i naturen, liksom 3-delmönstret "Y." Det 2-deliga mönstret "X" gör emellertid inte. Användningen av både naturligt och icke-naturligt förekommande mönster som grunden för vävning indikerar de sätt på vilka kulturen både innefattar och skiljer mänskligheten från naturen (14)
12 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
Vissa former av Kuba-vävning och design är mycket flexibla och fria, medan andra är stift traditionella. Bushongos mönster är till exempel traditionellt mycket likformiga, en egenskap som skiljer dem från andra Kuba-gruppers mönster och betecknar kungens kraft (15). Mönster som har blivit populära på olika Kuba-etniciteter heter och överlämnas från generation till generation. Det finns för närvarande tvåhundra sådana mönster. Namn hedrar mönstarnas skapare, hänvisar till en meningsfull plats eller punkt, eller beskriver en handling (ibid).
13 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
När basdukbitarna - som mäter ungefär två meter med två meter - är färdiga, är de vävda ihop för att skapa en slutprodukt. Gruppering av paneler behöver inte vara enhetlig. Paneler som visar olika efterbehandlingstekniker sys ihop till stor effekt som mönster blandar sig i varandra eller ändras helt. När det gäller de långa kjolarna för vilka Kuba-duk traditionellt är vävd, övervakas den här delen av processen av en grupp kvinnor som arbetar under en enda ledare (16). Ledaren ansvarar för att välja mönster och färgpaletter samt inspektera varje panel när den är klar. Slutligen kommer hon att gå med i bitarna själv för att skapa plagget.
14 av 14
Design Geek: Bakom den vackra Kuba Cloth Traditionen i Centralafrika
För århundradena efter deras skapande var textilierna i Kuba-riket okända för alla utom Kuba själva. På grund av deras centrala läge och styrkan i deras tillstånd kunde Kuba avvärja några allvarliga incursioner av européer nästan fram till början av 1900-talet. År 1885 ansåg konferensen i Berlin att det var en Kuba-stat som försvagades genom konflikter med andra afrikanska länder som en del av Kasai-regionen. Det ceded av utskottet till King Leopold II i Belgien som en del av vad som så småningom skulle kallas Belgiska Kongo. Idag, trots allt som följde, förblir Kuba-nationen med sitt folk och dess traditioner helt intakta. Runt om i världen har Kuba-duk och Kuba-inspirerade mönster blivit alltmer populära. Autentiska bitar är repurposed, ofta som inomhuskuddar eller möbelklädsel medan robustare tyger. Sportiga Kuba-stilutskrifter finns tillgängliga utomhus. I någon form är Kuba textilier ett fantastiskt vittnesbörd om skönheten och motståndskraften i denna anmärkningsvärda kultur och det perfekta sättet att lägga till en del av den globala smaken till ditt favoritrum.