Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

01 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Vad heter det? Eames (uttalad Ee-mm-zz) Lounge Chair

Var är det ifrån? Eames Office, 901 Washington Blvd, Venedig, CA

Vem har det? Herman Miller

02 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

På många sätt är mänsklighetens ultimata skapelse kultur. Det existerar inte utom i mänskliga sinnen, både de som ingår i en given kultur och de som observerar det från utsidan. Allt som människor gör är gjort inom ett kulturellt sammanhang, och varje innovation som vi skapar flyter tillbaka till kulturen, matar den eviga evolutionen. De livsbehövliga frågorna, som "var ska vi leva?", "Vad ska vi äta?", "Vem ansvarar?" Och "vad ska jag göra?", Alla svaras kulturellt. När kulturen tar upp levnadslogistik, kombinerar frågor som "var ska vi sitta / äta / sova / etc" med "vad ser bra ut", vi kallar det design. Och när vi tittar på svaren som andra kulturer på andra ställen har funnit för dessa delade frågor kallar vi den global design. Men det kan vara vilseledande. I sökandet efter global design tenderar vi att leta efter två saker: det exotiska och det historiska. Men det här kriteriet kan leda till att vi förbiser det faktum att inte alla historiens viktigaste ögonblick hände för århundraden sedan. Och inte all global design kommer från tusentals mil bort.

03 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Betydande närmare oss i både rymden och tiden är de största innovatörerna av den amerikanska designen från det tjugonde århundradet, den musikaliskt namngivna Ray och Charles Eames. Styrkoret bakom den upplagda Eames Office, Charles och Ray förstod säkert de djupa kopplingarna mellan kultur och design. Tanken är förkroppsligad i två av Karles mest upprepade mottos: "Vi gör ingen konst, vi löser problem (1)." och "Slutligen förbinder allt (2)." I mer än fyrtio år har Eames använt design som ett sätt att ansluta nästan alla aspekter av det amerikanska livet. Längs vägen blev de allt från konstnärer till arkitekter, filmskapare, lärare och mer, vilket lämnade ett arv av innovation och kreativitet som är lika inspirerande i det 21: a århundradet som det var att definiera den tjugonde. Och ändå är paret som ansvarar för att producera en myriad av møbeldesigner tillsammans med leksaker, ett överväldigande antal utställningar, föreläsningar och över 88 filmer, fortfarande mest kända för de skulpturella stolarna som fortsätter att bära sitt namn.

04 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Eames-eran var en avgörande tid, inte bara i amerikansk design utan för landet som helhet. 1940, när Ray, en student och Charles, en lärare, träffade på Cranbrook Academy of Art nära Detroit, kom nationen bara ut ur den stora depressionen och bara några år bort från att gå in i andra världskriget (3). Intressant är att projektet som skulle komma att framhäva parets bidrag till möbeldesign började innan de hade börjat arbeta tillsammans.

05 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Cranbrook Academy 1940 Organic Design in Home Furnishings tävling inspirerade designteamet Charles Eames och Eero Saarinen att inleda en djärv ny idé. Inspirerad att kombinera en modernistisk estetik med massproduktionens industriella ålder, strävar duoen efter att skapa en stol från en enda plywood som skulle kunna massproduceras för det moderna hemmet. Ännu viktigare var att deras stol inte skulle kräva kuddar eller klädsel, långvariga stöttar på exklusiva sittplatser som ses som både dyra och gamla (4). Experimentet var i slutändan ett misslyckande. Medan Charles och Eero lyckades vinna tävlingen var deras inträde, en splinterande, knäckt ram täckt av klädsel inte det stycke som de hade drömt om och kunde inte massproduceras. Den dödliga felen var i tillverkningen, inte designen. Det var helt enkelt ingen process vid den tiden för böjning av plywood i den form som behövs för att stolen ska fungera. Och efter några fler försök skrapade Eero Saarinen tanken helt. Charles och Ray å andra sidan satte fram för att skapa den process som de behövde.

06 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Vid 1941 var paret gift, bosatt i Kalifornien och fortsatte sina ansträngningar att forma plywood. Inledningsvis arbetade Ray som en grafisk designerteckningskonst för California Art and Architecture Magazine medan Charles arbetade i Hollywood (5). Även om Kazaam, en maskin som byggdes av Eames 'att böja plywood, misslyckades med att skapa kurvor som var nödvändiga för att bygga stolen, trodde US Navy att deras prestationer i böjning av plywood skulle kunna vara av värde för krigsinsatsen (ibid.). Kontraktet som de tilldelades krävde tillverkning av splinter och sträckare samt plywoodstillbehör för flygplan (6). Splinterna måste ha haft en särskild betydelse för Charles som, med hjälp av sig själv som modell, förlorade det mesta av håret på benen till processen (7). Eames hade emellertid, genom konfliktens slut, skapat cirka 150 000 splinter för skadade seglare (8). Och, genom att utnyttja möjligheten till heltidsexperiment, perfektade de äntligen vetenskapen om böjning av plywood till den punkt som de kunde tillämpa det på konsten att göra möbler.

07 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Den första generationen Eames stolar började rulla av produktionslinjerna 1946 (9). Att skapa den slutliga produkten innebar att man övergav det ursprungliga idealet att bilda hela stolen från ett enda stycke plywood. Strukturellt unsound och exorbitantly dyra, gav den ena ideen plats för en subtil fastning av flera bitar som ändå framkallade känslan av en stol perfekt gjuten av ett enda träslag (10). Samma år bildade de ett partnerskap med Herman Miller, som tillämpade sin gjutna plywoodteknik för att fälla skärmar och andra hushållsartiklar (11).

08 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Efter tio års arbete, där de pioneered innovationer i både användning av gjutna plast- och trådnätramar för sittplatser, återvände Eames till sina rötter och avslöja vad som länge skulle betraktas som deras huvudarbete: en ny version av deras redan legendariska stol . Denna nya inkarnation av den gjutna plywoodsätet skulle vara en lounge stol, en med en medföljande ottoman för att slutföra både estetiska och känslan (ibid.). Och liksom alla Eames-produktioner är historien bakom skapandet nästan lika känd som stolen själv.

09 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

I flera år hade Eames varit vänner med Billy Wilder. En Hollywood-ikon, Wilder, ansågs vara en av de bästa regissörerna på 30-talet, 40-talet och 50-talet (12). Charles Eames sa om sin vänskap att han lärde sig mycket om arkitektur och strävan efter struktur från att titta på Wilder Direct (13). Medan han besökte en av sina uppsättningar såg Eames upp att det var mellan de åtgärdsflöden som tog sig och Wilder skulle skapa en serie av ad hoc lounge stolar där han kunde hitta en kort stund från det kaos som var mycket av hans dag. Inspirerad av denna mikrokosmos av en man som söker tillflykt från maelstromen som är det moderna livet (och kanske känner att en vän som också var en berömd filmskapare förtjänat en bättre plats att sitta) strävade Ray och Charles till att skapa sin egen miniatyr oas i form av en stol. De mjuka kurvorna hos den gjutna plywooden ger stolen en naturlig känsla samtidigt som den kombineras med det mjuka läderet för att böja in stycket med, "känslan, känslan och den estetiska [av] en väl använd baseballmitt (14)."

10 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

Debutering 1956 såg stolen tillsammans med sina skapare på hemmaplanen med tidiga tv-legenden Arlene Francis (15, se video här). Medan episoden är känd för att katastrofera Eames redan kända namn utöver branschen och in i lexikonerna hos amerikanska hushåll, är det intressant för hur det framhävs hur en annan era av amerikansk kultur hanterade partnerskapet av en man och en- fru design team. Till hans kredit misslyckades Charles aldrig att ge Ray samma kredit för sitt arbete. Ray var dock ofta känd av allmänheten som kvinnan bakom den begåvade mannen (16). Men när Ray gick bort 1988, tio år efter sin man, hade landet förändrats oerhört och hennes roll som hennes mans samarbetspartner och partner hade börjat ses mer tydligt av allmänheten i stort.

11 av 11

Design Geek: Världen som gjorde Iconic Eames Lounge Chair

En fullständig redogörelse för Eames prestationer är tyvärr utom ramen för dessa artiklar. På samma sätt skulle den fulla effekten av deras bidrag till den amerikanska kulturen i början av 1900-talet vara omöjligt att kvantifiera. Den gränslösa kreativiteten och den definitivt moderna estetiken hos paret vars vision för design nått utöver showroom-golvet för att nå amerikanska klassrum, spelrum, museer, föreläsningssalar och tv-skärmar uppenbarades tvärtom över nationella gränser som påverkar hur amerikanska kulturen ses även om de påverkade hur amerikanerna såg sig själva. I dag som de många olika stolarna som de skapade fortsätter att produceras, kopieras och används för att inspirera nya innovationer och mönster, bjuder de oss på att komma ihåg, när vi nästa söker oss efter den bästa designen världen har att erbjuda, det där vi är är global också.